边城读后感

边城读后感6篇。

你是否了解好的作品读后感包含哪些内容？当我们阅读完作品后，一起讨论时会变得更加自信。望着桌上的笔，种种情感在心里交织，不禁想要倾诉，经过多次挑选小编为您整理出了这份最适合的“边城读后感”，接下来的资料仅供参考欢迎大家查看！

边城读后感(篇1)

沈从文的小说以恬静冲淡的风格，小品散文的笔调，诗词曲令的意境，描绘出湘西边城的美丽风光，反映了“优美，健康，自然，而又不悖于人性的表现形式”，刻画出众多性格鲜明，栩栩如生的人物形象，其代表作《边城》就充分体现了他的小说艺术的主要特点。《边城》创作于上个世纪30年代，沈从文选择自己的家乡湖南西部小镇凤凰城为故事发生的背景，虚构了一个充满湘西特色，美好纯真却又凄婉哀怨的爱情故事。这部小说自问世以来，就成了沈从文最负盛名的代表作。如果仅仅从故事的角度讲，沈从文无意追求扣人心弦的故事情节悬念，也没有可以营造惊心动魄的故事氛围，更没有概念化的图解人物，他只是采用典型的中国传统叙事结构，用散文化的情节，表现小镇里两个青年人之间纯真朦胧的情感，讲述了一个有情人终未成眷属的爱情悲剧。沈从文的高明之处是，这篇小说不仅抒写永恒的爱情主题，还淋漓尽致地表现出了湘西地方的风景美和人性美，用诗意的笔法展示给笔者湘西世界田园牧歌式的和谐的生命形态。因此，欣赏《边城》需要有一种特殊的眼光，如果拿他仅仅当做一般的小说，就不能领会个中真趣。沈从文以简练而又细腻，散淡而又自然的笔法刻画出人物的心理流程，使你情不自禁地融进人物的心灵世界，本文试从人性方面来分析《边城》的“人性美”。

对人性的讴歌与表现，是沈从文在创作中一以贯之的审美理想，他在《边城》题词中说：“对于农民与士兵，怀了不可言说的温暖，这点感情在我的一切作品中，随处皆可看出。”对笔下人物，无论是地主，绅士，还是农民，士兵，小业主等各类劳动者，都着力表现他们真、善、美的人性。

（一）真

《边城》中人人真诚淳朴，没有压迫和欺诈，是一个让人可以消除戒备的世界，主要人物如翠翠、二老、老摆渡、船总顺顺、大老等自不必说，乡邻、过渡人、卖肉者、军士，甚至妓，连一个卖皮纸的过渡人身上，都体现了这一点。他们无不淳朴、善良、重情轻利，过的是日出而作、日落而息的普通生活。终日摆渡于两岸之间的老船夫仿佛是青山绿水间的钟摆，在逝水流连中印证着自己的日见苍老。他经历的生命中所能承受的喜悦和不能承受的痛苦就像沉淀在河底的泥沙，都被淡淡的遗忘了。老船夫忠于职守，对过河人分文不收，即使硬要给，他还要追着退回去，实在难却的则买了烟茶再招待乡亲。如第一节的第四段写到：“他从不思索自己的职务对于本人的意义，只是静静地，很忠实的去那里活下去。”第六节中，老船夫执意不肯收船钱，而过渡人却非把钱送给老人不可，实在不得不把钱收回，却在上岸后，又全部撒到船舱里，可见他并非做做样子而已。老船夫更有意思，派了翠翠和黄狗追上这人，硬是把钱强迫地塞到那人手心。当老船夫去卖肉时，屠户切好肉给他，还不收钱，可他却事先算好价钱，猛地掷到人家钱筒里。这些人，都真诚得十分可爱。

天保兄弟在爱情受到挫折时所表现的手足情也充分体现了“真”。船总顺顺的大儿子天保与二儿子傩送同时爱上了老船夫的外孙翠翠，“这种事情在茶峒人并不稀奇，茶峒人的俗话说：‘火是各处可烧的，水是各处可流的，日月是各处可照的，爱情是各处可有的’”，他们是兄弟俩，在爱情上有强烈的冲突，依照常理，必有一方受到伤害，但“兄弟俩在这方面是不至于动刀的，但也不作兴有‘情人奉让’如都市懦怯男子爱与仇对面时作出的可笑行为”。他们不吵不闹、不动干戈，分别通过托媒搭桥和唱歌传情向翠翠求婚，展开公平的竞争，他们之所以没有兄弟反目，并非因为对翠翠的爱不深，而是不愿伤害了兄弟同胞手足之情。

而船总顺顺则集中表现的邻里之间的互爱也是十分真诚的。他“大方洒脱” “欢喜交朋结友，慷慨又能济人之急”。对“因船只失事破产的船家，过路退伍士兵，游学文人墨客”，“凡到了这个地方闻名求助的，莫不尽力帮助”。在他身上少了都市人的自私和狭隘，少了商人聚敛钱财的贪婪和世故，少了奸佞小人的阴险奸诈；多了一副乡里人的宽阔豪爽的胸怀，多了一颗仗义疏财的仁义之心，多了一种乡民的光明磊落和正道直行的品德，正是这种美德影响着乡邻，从而在这块不显山不露水的偏僻小地保留了一份大都市里想都不曾想到的民俗淳风，而且这种“重义轻利又能守信自约”的淳朴民情在这古老的大地上哺育着一代又一代，演义着一个又一个传奇式的田园牧歌故事，面对着风雨中丧亲失业、无依无靠的翠翠，他尽释前嫌，忙前忙后，就连城中杨马兵也赶来帮忙，并重新担负起了老船夫的重任，照看那失去了一切的孤雏——翠翠。这就是湘西的风土人情，这份厚厚的美德足可令城市中那些自以为知书达礼、寡心静欲者为之汗颜。这里没有什么地位的尊卑之别，有的只是人与人之间的相互尊重；在这里没有勾心斗角、强取豪夺，有的只是心与心的交换。小说《边城》正是通过“邻里之爱”来展示这块净土上的人们是一群“未曾被近代文明污染了的”“善良的人”，从而体现作者拒绝“现代”，厌恶“文明”以此来寄托他重造民族品德的希望。

（二） 善

沈从文表达了他对善的理解。他认为，文学应具有“把生命引导向一个更崇高的理想上去发展” 的功能。他说：“一个好的文学作品，照例会使人觉得在真美感觉以外，还有一种引人‘向善’的力量，我说的‘向善’，这个词的意思，并不属于社会道德那方面‘做好人’的理想，我指的是这个：读者从作品中接触了另外一种人生，从这种人生景象中有所启示，对‘生命’能作更深一层的理解。”

小说正是通过老船夫这个典型人物的描述展现亲子之爱的人情美。他是“边城”里的公仆，五十年如一日，摆渡来往过客，并以此为天职，任劳任怨，不计个人得失，质朴憨厚，不仅拒收过客钱财，且慷慨大方善待乡亲，常请人喝酒，颇受尊重。因此，“他一到河街上，且一定有许多铺子上商人送他粽子与其他东西，作为对这个忠于职守的划船人的一点敬意”。他在暴风雨之夜离世后，许多人都主动地前来帮忙。

老船夫对孙女翠翠的、关爱，充分表现了他的“善”。他是一位慈祥仁爱，为孙女可以付出一切的爷爷。翠翠出生便没有父亲，继而失去了母亲，要抚养大一个无父无母的幼儿，且让她健康、快乐地成长必须付出多少心血是可以想象的。孙女长大后，他以苦命的女儿为鉴，最大的心愿是让翠翠得到自由幸福的爱情，让翠翠自主婚姻，他自觉垂老，唯一丢不下的就是翠翠的婚事，便在垂暮生命历程上迫切的为此事操劳。见天保对翠翠有意，他也认为天保“是个有出息的人，为人又正值，又慷慨，你嫁了他，算是命好”，天保正式向他提亲，不料翠翠不答应陡增了烦恼，他依然不放弃，努力了解翠翠的内心世界。知道翠翠和傩送一见钟情，他又为孙女与傩送联姻奔波。因天保之死，船总内心悲哀，且此事多少与翠翠有关，船总便让老船夫受了冷遇，他怕翠翠伤了自尊，独自忍气吞声，终因年老忧愁在当晚暴风雨中猝然离世。

作者对老船夫的刻画，是通过他待旁人，待孙女的态度和行动来表现的。对邻居、朋友、熟人，他真诚、慷慨；对待过渡客人，也为他们想得周到，细致，给他们备烟茶，常用的治发痧肚痛之类的药物；对待孙女，犹为竭尽所能，为翠翠的终身幸福，他直到生命的最后一刻，都还在努力，且抛开了作为女方家长的矜持，作者通过这些表现了一位平凡老人充满人情美、伦理美的宽广胸襟。作者正是通过老船夫的对子女的挚爱亲情，去和当时社会的你争我斗、弱肉强食形成对照，去呼唤那久已失去的“善良人性”，去追求那“无侮无忧”的远古社会，去保存那“遵从古礼”的美德。

（三）美

美与善在沈从文的文学观中是统一的，也是不可分离的。但与传统观念中的美与善的依附关系不同，美与善在沈从文这里是鼎足而立，并且是相互规约的，对于善的超现实目的的理解，就决定了沈从文所追求的审美形式必定是抽象的。因为一种超越性的美必定指向美的形式。善与美在沈从文这里须臾不可分割，或者可以说它们本来是同一的，“在有生中我发现了‘美’，那本身形与线即代表一种最高的德性。在沈从文这里，美与善统一于一种最高境界的生命形式。在这样的境界里，美与善是互相包含的。正因为如此，在沈从文对生命的信仰，对自然的崇拜这种至善中就包含了审美的人生形式，而这种由具象而抽象的美又体现了沈从文的一种人文关怀，若没有这种美而使善居于人学观念的中心，或者弱化这种美的含量，沈从文就与主流的文以载道的作家没有什么不同。前者追求的是抽象之美，后者的“美”是具体的伴随着事实与意义，而有意味的形式则是次要的。”⑤同时，美的指向又必须是善的，必须给人的精神以提升。沈从文与“为艺术而艺术”的个人化的唯美主义作家在艺术的动机上存在着差距，但在艺术的效果上他们之间并没有本质的不同。因为即使是为艺术而艺术的作家，其作品同样可以对读者的人生进行改造和升华。

主人公翠翠是一个迷人的形象，是全书之魂，她是人之子，更是大自然的女儿。她“在风日里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，故眸子清明如水晶，自然既长养她且教育她，故天真活泼，处处俨然如一直小兽物”“从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气”。湘西的清风、丽日给了她一个壮健的躯体；茶峒的青山、绿水给了她一双碧玉般透明的眸子；碧溪的白塔又给了她一颗绝不世故的赤心；小船载满了她那少女的悠悠岁月。祖孙俩在这古老而又清澈的溪水边、小船上、白塔下相依为命。一不贪财，二不羡贵，三不嫌贫，四不偷懒，原守清贫，乐于助人，体现了中国劳动人民的传统美德——勤劳、善良、淡泊。幼小的翠翠正是在这种祥和而又古朴的小屋里，从爷爷那里继承了自己应该继承的东西，弘扬了本该弘扬的内容，随着年龄的增长，她的性格也有了微妙的变化；少了一些欢笑，多了一份羞涩。由少时争着做渡船人渡新娘子的花轿，学小羊、小牛叫，摘一把野花缚在头上，装扮新娘子到站在小山头听那迷人的鼓声，想那迷人的夜晚，到后来便有了青春少女们同有的心事。面对着突如其来的分不清、道不明的心绪，年青、稚嫩的翠翠不知道应该快乐，还是应该忧愁。为此她常常坐在山头上、站在渡船上沉静地慢慢咀嚼着人生的酸涩苦甜，吞咽这着自己为自己酿造的人生苦酒。

后来翠翠遇到了刚刚在划船比赛中中了头奖的傩送，两颗年青的心灵撞击在一起，那种朦胧的爱意便在翠翠心中萌发。从此她觉得自己感情上有了一种新的需要，但又不好意思说出来。当别人“无意中提到什么时”、她会脸红，在内心深处却又在盼望着听到与之有关的内容，等到这种盼望日久天长的在心中扎下根后，她那少女的纯情便自然而然的流露出来了。两年后的端午节前夕她又见到了傩送，情不自禁地对爷爷说：“那个人真好。”以至在看划船时无意间听到别人议论傩送的婚事时，一向沉稳的翠翠的心中也便乱作一团，甚至傩送和她说话也忘了答应。后来，傩送在月下为翠翠唱歌，酣梦中的翠翠竟被傩送的情歌所吸引，灵魂也浮了起来。可惜的是她不知道这月下唱歌的年轻后生即使自己爱着的傩送。不久，天保为爱离家出走落水而死，傩送寻兄归来过溪时，又得不到翠翠的一点暗示，便赌气远走他乡。老船夫也在暴风雨夜逝世了。翠翠忍受着亲人的离去之痛、爱人的负气出走之苦，仍决定留在渡船上翘首企盼心上人的归来。

翠翠与傩送这对深深爱着对方的年轻人既没有山盟海誓的豪言壮语，也没有离经叛道的骇世之举，更没有充满铜臭味的裙带交易，有的只是原始乡下孕育下的超乎自然的朴素纯情，有的只是“遵从古礼”的淳厚人性，有的只是含蕴的东方的传统美德，作者着重表现了他们行为的高尚和灵魂的美。在作者的笔下，翠翠是个天真无邪的山区女孩，她聪明、美丽、乖巧、纯朴、善良，傩送是个童稚无欺的乡下小伙，他勇敢、英俊、豪爽、热情、勤劳。在这人杰地灵的偏僻之地，两颗年轻的心靠拢了，他们按照自己的标准同时选择了对方，一切显得那么自然，而在这自然之中却显示了“人性”在这块尚不开化的山村的永久魅力。作者正是通过这对青年男女的爱情反映了人性美。沈从文正是通过翠翠、傩送的爱情悲剧，去淡化现实的黑暗与痛苦，去讴歌一种古朴的象征着“爱”与“美”的人性与生活方式。

结语

在当时文学创作重视反映社会矛盾及阶级斗争题材的年代，很多作家都不理解沈从文的这种“逃避”社会风云变幻的写法。而沈先生论及自己这样安排的原因时解释说，他要表现一种“健康、自然、而又不悖于人性的人生形式”。

《边城》的魅力即在于它的让人仿佛置身于其中的质朴，和如青山绿水般的风土人情。它使我们这些习惯于喧嚣吵闹，淡泊人情的都市人看到了久别的人间真情，翠翠与祖父的亲情，二老、大老对翠翠的感情，翠翠对二老美好单纯的爱情，无不给我们这些尘世中的人们久违的感觉。

文学作品有两种，一种是借助文学表现社会的复杂变化，一是表现单纯个人对世界的感悟，是作者本人对精神家园的守望。《边城》所写的那种生活虽然是作家的虚构，但是他用抒情式的笔调谱写了美好人生形式的田园牧曲，永远以它独特的节奏和韵律无形地激励着一切善良的人们对美和爱的渴求。这就是沈从文对其精神家园的守望。

边城读后感(篇2)

生活是活动的，图画是静止的。生活供以人生命，图画供以人欣赏。

农村山城是一幅静止的图画，千年万年不变。生活里面的人叫画中人。他们在社会上地位可以忽略不计。然而，画中一切于画外的人永远是充满向往的。

唐朝陶渊明的《桃花源记》中记载：问今是何时，乃不知有汉，无论魏晋。这些无论魏晋的人的生活在别人眼中却是豁然开朗，土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属，阡陌交通，鸡犬相闻的怡然自乐。

沈从文也有文《桃源与沅洲》说：……千百年来读书人对于桃源的印象既不怎么改变，所以每当国力衰弱发生变乱时，想做遗民的必多，这文增添了许多人的幻想，增加了许多人的酒量。至于住在那里的人，没有人认为他们是遗物或神仙，也没有人见过他们。

农村的确只是失意人酒后的谈资或闲暇人的雅兴。至于生活在那里的人呢，却无人以为自己是神仙或遗民。他们生活在所谓的天堂里，承载着画面的完美和历史的厚重。

他们无法摆脱如画般静止的命运与生活。这潜在流动的悲剧命运。

《边城》里那一种沉重古老静止的边城风景，以及边城小人物的生活状况，如画。而画中的人物呢？茶洞，溪水，溪边的白塔，塔下的一家人，一个老人，一个女孩和一只黄狗。

太阳升起，溪边小船开渡；夕阳西沉，小船收渡。这生活无形中就够成了一幅图画，有如枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马的意象与味道。

它们沉淀了恢弘沧桑，沉寂凄婉的悲壮。

作为图景，有永不褪色的鉴赏价值，浓厚的乡土气息；作为真实，却有它无法承载的厚重；作为生活其中的人更是另种悲凉，无奈。

翠翠的母亲私底下生了一个军官。她的早死，她父亲从她出生就走了。从小相伴翠翠的是黄狗，爷爷，渡船，渡口以及对母亲依稀的回忆。成年累月感受的是临溪石头，天光日月以及河风。

翠翠在风日里长养着，把皮肤变的黑黑。触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。大自然养育她，教育她。她天真活泼，到处都像个小动物。

人又那么乖，如山头黄鼬一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气……俨然图景中一道风景。她生活在这亘古不变的图画里。

风和晴朗的天气无人过渡，镇日长闲。祖父同翠翠便坐在门前大岩石上晒太阳；或把一段木头从高处往水中抛去，镞的使身边的黄狗自岩石高处跃下把木头衔回来；或翠翠与黄狗张着耳朵听祖父讲城里很多年前的战争故事；或祖父同翠翠两人各把小竹做成的竖笛含嘴里吹迎亲送女的曲子……

若遇到过渡的是新娘，翠翠必争着做渡船夫。站在船头，懒懒的攀缘缆索让船缓缓过去。花轿到岸后，翠翠必站在小山头，目送这些远去，方回到船上，把船靠近近家的岸边。

独自哼唱或采一把野花束在头上装扮新娘子……

平静，古老而祥和，自然朴实。

然而翠翠却是敏感而脆弱，孤独而忧伤的。 倘使爷爷死了，吊脚楼上的曲声与这幽怨的心思相对应。倘使爷爷死了，会有户人家等着她吗？这是她唯一透破这图画的路吗？

这又引出了翠翠心中隐秘而幽暗的一段爱情故事。 此处笔触冷静平淡，语句没有任何渲染艳丽。白描淡淡的不能再淡，然而在白描中仍能看到结果的厚重。

最隐秘忧伤的是他们的爱情没有开始就消失了。

翠翠不做声，心中只想哭，可是没理由可哭。爷爷又问了一句，然后带着翠翠死去的母亲老人说了一会儿，沉默了

原来来做媒的人是为了大老，而站在对溪高岸竹林里为她唱歌的却是二老。二老想做云雀，二老有诗人性格。翠翠喜欢二老不喜欢大老。

文字总在二老是为要一座碾水房还是一只渡船中游动，在渡船上爷爷反复询问中延续。两位老人爱翠翠。他在碧溪之为她唱了十七个晚上。他认定自己命中就是个撑船人。

翠翠感觉生活太平凡了，感到心中有些薄薄的凄凉，想在一件新的人事上攀住它……翠翠梦见在梦中被一个人的歌声浮起来，上悬崖摘了一把虎耳草。

而先说媒的是大老，大老却死去了。翠翠还不知怎么回事就背上了莫须有的罪名。二老因为家庭的阻力，舍弃翠翠下桃源去，翠翠的爱情破灭。爷爷死了，她仍与黄狗来渡船。

整个只在一幅平静沧桑的的图画中。给人无以承受的悲怆，无以承载的重量。

画外多少人对这种白描的图画不感兴趣？又有多少人不会想象那里是个世外桃源？但有多少人真正去过文中所表叙的生活？

生活不是图画。生活需要流动。

到了冬天，那个塔了的白塔又重新修好。但那个在月下唱歌，让翠翠在睡梦中轻轻飘动灵魂的年轻人，却没有回到茶穴。

凄凉朴素，忧伤结束了。所有的思绪飘荡，所有的山，太阳和月亮，平静地融入画中，凝结在画中。 沉积它厚重的背景：世外桃源还是小山城？ 小山城是世外桃源，可那种生活却不是想象的。

所谓无论魏晋的人从不知自己是神仙和遗民。

校学生会生活权益部

姜欢2010年11月17日

边城读后感(篇3)

翠翠，一个天真善良，温柔清纯的小女孩，

爷爷，一位淳朴厚道，倔强老实的老船夫，

大佬，一个个性豪爽，义气慷慨的小伙子，

二老，一个温柔细腻，独帜孤独的小伙子，

顺顺，一位大方洒脱，诚信公道的老船总。

生活，便围绕着展开。无父无母的翠翠与爷爷在渡船边长大，自然的熏染，自由的空气，孕育了翠翠干净而又美好的心灵。

野丫头无拘的'性格，村丫头淳朴的个性，使大佬为其倾心，并与偶然相遇相识二老相爱。原本料想，翠翠会有一段美好的爱情，一个完整的家庭，但大佬的意外死亡，让心善的二老生了愧疚，纵然离翠翠而去，便无音信。原本料想，翠翠即使没有拥有如此般的爱情，她还有爷爷吧。爷爷给予她的爱与关怀，应足以充盈她内心的孤独与失落吧。但爷爷始终逃不过岁月，在雷雨，电鸣中悄然离去，没有留下一丝讯息，唯独留下一个孤零零的翠翠。在失去亲情与爱情中迷然地活着。

翠翠的命运终归于何处，书尾仍是一个不解的谜。此刻的我也在憧憬，憧憬着那远在异乡的二老能识清内心，重回茶洞，寻回爱情，永远的伴在翠翠身边，给她一个完整的家。或许，这个想法太过于美好，缺乏了现实的味道，而那又如何。还须从心罢了。

淳朴之息弥散，浸染着《边城》，叩击着书中的每一个字眼。诱动着鼻尖，鼓动着耳膜，渗透入毛孔i，净化着杂糅的心。翠翠与二老的爱情如此质朴，如此纯洁，并不如书中所述，某男主爱上了杀父仇人的女儿。翠翠与爷爷的亲情如此有爱，如此简单，并不如影视中所播，后代为了争得财产无情将亲人谋害。

也许，翠翠，大佬，二老，爷爷他们才是生活，而那些不切与实际的故事情节也只是让人们在奔波于疲惫之中时，有一些安慰，有一点快感。生活，即使在宇宙几亿年发展中从未改变。改变的只有社会环境，人文气息，将人们束缚于心计，自私之中。只须常常在睡前反省反省自己，只须在狂欢之后思考思考自己，或许此刻的我们会顿然生悟，生活其实很简单，为何每天都要将自己束缚与忙碌，疲忧之中，为何不放下内心被岁月堆砌的隔墙，哪怕是一天拆下一块砖总会，彻底拆完这道墙，过回简单的生活。

边城读后感(篇4)

从心里觉得就这样写《边城》多少有点不负责任，因为有无数的文人学者以谨慎的态度，对沈从文先生的这部作品从各个方面角度都作了到位的阐述。而自己无论对于先生的其他作品还是他的人生都没有太细致的了解。然而《边城》对我而言，无需要别的，只是爷爷的一声“翠翠”，翠翠的一声“爷爷”，就足以让我泪流满面。

让我带着我所有的感情和泪水，去看看湘西的翡翠山、清澈的水，还有像这样的山水纯朴的边城人。这山边水旁人们的生活是“无法形容的单纯寂寞”的，但这却正是先生所期望建造的“希腊小庙”里面供奉的是鲜活的“人性”。

有太多评论《边城》的文章，说它的牧歌类型，说它的文化隐喻，说它关乎的民族问题。但我对文化背景和文学差异知之甚少。我不知道这篇文章应该属于哪种风格。但想来以先生自己的观点和人生态度来看待《边城》，应也算对先生的尊重。

就像先生自己所说“我是个不想明白道理却永远为现象所倾心的人。我看一切，却并不把那个社会的价值观加进去，估定我的爱憎，我不愿问价钱多少来为百物作一个好坏的批评，却愿意考查它在我感官上使我愉快不愉快的分量。”“我不明白一切同人类生活相联接时的美恶，换句话说，就是我不大能领会理论的美。

贴近生活，我永远是艺术家的感情，而不是所谓的道德绅士的感情。”想来文学真正的美丽之处也正于此，而最可怕处正是做作的迎合。于是就随了边城，远离了身边的复杂人事，吵闹之地。

快乐也简单，忧愁也简单，一如那清清静静的溪水，品味一切的至纯至善。

纯在湘西清丽山水的掩映下，有这样一些人，用最纯良的本性在生活着。爷爷和翠翠就是这样相依为命但却无忧的生活着，的的确确是相依为命的，爷爷每天不至于像落日一样沉去的希望就是翠翠，而翠翠时常担心的就是“要是爷爷死了呢？”在“单纯寂寞”的生活里，爷孙俩是对方最大的藯籍，虽然有一丝凄凉但却也是幸福而充实（我倒没有特别的感受到很多人认为的，《边城》体现的寂寞。

即使用了“寂寞”这个词，我想也应是“简单”的含义，而这种“简单”的生活或许也正是先生在上海这样的繁华之地，对自己所理想的生活的企盼。）。爷爷从未想过渡船对于他的意义，但就是“静静的忠实的在那里活下去”，守着渡船一守就是五十年。

无论风雨病痛，节日与否。同渡客争执一些小钱也是生气一样的神情，仿佛“三斗米，七百钱”是顶高的收入，最满足的生活。还经常会慷慨奉送上等的草烟，甚至是强行塞进人家的口袋。

好茶可以放在大桶里，人们可以随意解渴。而翠翠就“如山头黄麂一样，从不想到残忍的事情，从不发愁，从不动气”，经常争抢着替爷爷渡船。每次想到茶峒的这小溪，渡船上这爷孙俩人，就好像对这本来陌生的地方有了莫名的亲切感。

其实，生活是贫穷的，但我们在这样的生活中并没有感受到痛苦。每个人都很忙，都有自己的目标。目标也很简单，那就是生活。异常质朴的生活，好像纯的不用多想，每个人都有自己的本分。女人穿衣做饭，男人劈柴锯柴，仅此而已。

在洪水来临时人们就在下游准备好打捞上游冲下的东西，“一匹牲口，一段小木，或一只空船，船上有一个妇人或孩子的哭声”，“这些勇敢的人，也爱利，也仗义。”就在水中身手敏捷，获得喝彩。在洪水这样的灾难中，似乎没有悲伤和抱怨，好像一切都应该是这样，然后我们应该继续生活下去。

端午节，也许是镇上最隆重的节日，人们会井然有序地聚集到水边。水面上喧闹的锣鼓声现在似乎在他们耳边响起，所以他们忍不住要听。每年端午节，翠翠都老了，爷爷爷老了。最后，这些小城镇的人把老人一起送上路。翠翠的婚姻让人不安，但并不着急。至少我们可以信任很多人。

其实，从根本上说，人是孤独的，没有人能真正走进别人的心里，感受到自己的全部。所以我们更渴望关注和理解，所以我们身边有很多人，远近都是我们外在生活的寄托。有时候人们真的不只是为自己而活。事实上，生命的脆弱需要另一个生命的支持。

我想这就是爱，付出就是爱，关心就是爱，不遗余力就是爱。在边城中，这爱来的纯净，仿佛说多了都是多余。人性应该如此，应该善良，应该朴素，应该充满爱。

但在生活中，似乎有更多的人忘记了最简单最珍贵的东西。在去除了人世间一切浮华的“茶峒”小镇，人们的一切都是光光的，赤赤的，也是纯纯的。这种人性使人有归属感和温暖感。

于是，想起余秋雨先生的话“文人的魔力，竟能把诺大世界的生僻角落，变**人心中的故乡”。所以有那许多人走上了“回乡的路”，踏进了梦中的湘西。

镇上的一切都很清楚，不管是山、水还是人。王先生曾经说过，水是他的学校，它教会他思考和美学。也许，这条清澈的溪流是他对湘西纯朴人民的良好理解。

在这里，水上出了事故全靠大家依行规来办，推举顺顺这位慷慨公正的船总，来做裁决，绝无争端。尤其爱情在这里更来的真美的透。边远文化容易滋生狭隘的观念和封闭的意识，但在这片神奇而古老的土地上，却有着最健康的爱情。

没有等级感。即使是长辈也不是子女婚姻的仲裁者。妓女也拥有爱情，并更加来得挚烈，赚钱是赚钱，爱情是爱情，倒也分得清清楚楚。翠翠的爱也来了，如此清澈浅浅地流淌在心底，但爱与恨却截然不同。

两兄弟同时对翠翠的爱，虽然有点烦人，但一点也不复杂。没有不能说的话，没有解决不了得问题。以湘西的本真方式，走山路，唱民歌。

夜晚的歌声越过高山，穿过溪流，进入女孩的甜美梦中。这就是湘西的爱情，就是那潺潺流动的溪水，透的见底，一如那人，透的见心。

这样的清透让人觉得生命的可贵和可爱之处，这样的纯净也让人对生活充满热爱和渴望。先生从这样的环境走出去，来到人事浮华的大上海，不得要怀念着湘西这片让他魂牵梦绕的土地了，特别还有在这片土地上以最朴实的方式生活着的人们。于是，当我们在今天也走进“边城”时，仍有感于小镇那纯净的山水和人性。

其实，追求一种好的精神，无论深浅，总是存在于我们的心里。只是我们总是忘记不时的要拂去它的灰尘，打扫自己的心灵。

边城读后感(篇5)

这本书充满了自然、纯净、真挚的人性之美，这也体现在天保和傩威两兄弟身上。沈先生不仅写下了他们对爱情的忠诚和坚毅，还展示了他们自我牺牲的美德。他们爱翠翠，都是以感情为重的。

在他们心目中，爱之所在，与世俗的钱财、地位毫不相干。诺派不选择经营房子，而是更愿意支持渡船；天保先选择汽车路（指被委托求婚的人），然后选择路（指唱三年六个月的歌，赢得心上人得心）。同样爱上翠翠，但“兄弟两人在这方面是不至于动刀的，但也不作兴有‘情人奉让’如大都市懦怯男子爱与仇对面时作出的可笑行为”。

爱情本身有“排他性”，但他们却都以互助互爱的德性，以一种优美健康而自然的“人生形式”，演绎出一曲平凡而崇高的爱情之歌，不能不让人为之动情。

《边城》的人性美还表现在边城人民的邻里之爱上。这里的人民质朴，不存在尔虞我诈的奸险用心，邻里之间和睦相处，患难与共。他们朴实无华：

像老船夫拒收过渡人塞来的钱；到集市买肉时卖肉的老板给他多称一些；还有船总顺顺也总是尽力帮助需要帮助的人；在老船夫过世时，面对无依无靠、孤苦伶仃的翠翠，顺顺尽释前嫌，忙前忙后……这就是湘西的风土人情，这就是质朴的边城人民之间浓浓的一份真情。良好的民风世代相传，造就了边城的山水情。

如诗的边城，诗意地演绎着人生，诗意地演绎着生活。书中所表现的人性美是完美的，翠翠无限的等待则是不完美的。也许这是我们需要咀嚼的地方。沈先生的作品清理了清灵的感觉，书的结尾也给了我们一个遐想的空间

边城读后感(篇6)

利用课余时间，我阅读了《边城》这本书。他的作者是著名的文学家沈从文，沈从文是世界公认的文学大师，作为中国现代史上最著名的乡土作家之一，他的地位正逐步上升，人们对其的认识也在不断提高，评价也趋于公平，沈从文的《边城》可以说是成名之作，这部**也深深的影响了我。

沈从文的作品从整体创作上可以分为城乡，但其重点是反映湘西生活。正因为如此，沈从文被誉为中国现代文学史上一位非常重要的乡土文学作家。

在景物描写上，沈从文主要突出了湖南西部过去的田园生活；在人物描写上，他主要突出了湖南西部人民原始朴素的人性美和风俗美。这些都寄托了沈从文自己的人生理想，也就是他创作理想的核心，他认为好的作品因该引人“向善”，这是一种不可低估的力量，人们从这种人生景象中有所启示，对人生或生命能做更深一层的理想，也就是使人明悟“一个人不应仅仅能平安生存即已足，尚必须在生存愿望中，有些超越普通动物肉体基本的欲望，以饱食暖衣保全首领以终老更多一点贪心或幻想，方能把生命引向一个更崇高的理想上去发展。这种激发生命离开一个动物人生观，向理想境界发展与追求的欲望或意志，恰恰是人类一切进步的象征，这件事唯有**还能担当，想必这便是沈从文创作《边城》的根本原因。

《边城》反映的优美人性的高尚道德在中国现在文学史，甚至是世界文学史中也是稀有的。应该说他的作品的积极意义势不可低估的

《边城》不是桃源，但它是沈从文的人生乐园。沈从文所写的《边城》是他对理想的寄托，边城里的人们之间没有矛盾斗争，充满着友爱和真情，充满着人性美的动人画面。人们都仗义疏财，扶弱济贫。

而这种自然、优美、健康的生活方式，真正体现了小农经济的一些特点。沈从文希望通过牧歌的情怀来表现人的道德和人性的完美。因此，《边城》超越了时代的局限。

《边城》中的人物形象，皆栩栩如生，真实自然。女主人公翠翠，简直是自然美的结晶，这个迷人的形象，是沈从文全部创作中最理想的一位女性，也是整个《边城》的灵魂。她是人之子，更是大自然的女儿。

沈从文在塑造这一形象时，融入了生活模式和历史文化内容。《边城》中翠翠所生活的环境，深潭碧水，青山翠竹。《边城》是对人生理想的梦幻般的追求。

翠翠的命运和女神的命运一样，梦依旧凄凉而逝去。一场大雨，冲走了渡口，呼啸着来到白塔，爷爷去世了，我的心上人傩送桃源，只留下孤寂的翠翠守护渡口，期待傩送的归来。《边城》结尾写道：

这青年也许明天回来，也许永远不回来了!这就是《边城》留下的凄凉的回味即艺术空白，也许这正如沈从文对生活的理解：“凡美丽的都不容易长存。

”《边城》是一部充满理想主义的**，它所描写的故事是现实的，更是理想的，是现实与“梦”的结合，沈从文写《边城》是为了保留家乡人民那正直、淳朴、善良的品格，而不是逃避社会动乱。主要是启发读者认清什么是真善美的人性，什么是假恶丑的灵魂，从而实现民族精神重建的伟大理想。边城中人与人之间充满着人情味，是那么和谐美好，这让人想到当今都市人情的冷漠，不能不让人深思。

读完此书，我得到了许多感悟。相信人们对《边城》的认识，给他的评价，会越来越深刻和公正。同样，《边城》对人们产生的影响，也将会越来越广泛和深远!